특징

많은 사람들이 캘리그라피를 쓰고 싶어 하고 자신만의 글자를 갖고 싶어 한다. 하지만 넘쳐나는 책들 가운데 캘리그라피의 핵심을 정확히 전달해서 누구나 쉽게 캘리그라피를 쓸 수 있게 돕는 책은 드물다. 이 책은 수년간의 현장 경험을 토대로 만들어진 독창적인 이론을 바탕으로 누구나 쉽게, 그러나 누구보다 효율적으로 자신만의 캘리그라피를 쓸 수 있도록 돕는다.

‘굵기, 공간 나누기, 글꼴’이라는 세 가지 요소의 이해와 활용은, 캘리그라피로 가는 길을 찾지 못한 초보자는 물론이고 좀처럼 돌파구를 찾지 못해 자신감을 상실한 사람들 모두에게 즐거운 변화의 시간이 될 것이다.

캘리그라피, 올바른 방법론이 필요한 시점

좋은 캘리그라피를 쓰기 위해서는 재료에 대한 이해부터 필요하다. 이러한 기초 없이는 좋은 캘리그라피를 쓸 수 없기에, 이 책은 캘리그라피의 재료가 되는 지필묵, 즉 종이와 붓, 먹물과 먹에 대한 이해와 설명으로부터 시작한다. 종류나 품질, 가격까지 매우 다양한 재료들이 쏟아지기 때문에 어떻게 좋은 재료를 선택하고 활용하느냐는 좋은 캘리그라피를 쓰는 시작점이다.

글자의 강약을 통한 굵기의 변화

이 책은 캘리그라피를 쓰는 데 가장 중요한 세 가지 요소로 ‘굵기, 공간 나누기, 글꼴’을 소개하고, 이 요소들을 어떻게 이해하고 활용하느냐에 초점을 맞춘다. 우리 눈은 글자의 강약에 따라 움직이기 마련이다. 따라서 글자의 굵기를 자유자재로 조정할 수 있다면 자신의 표현 의도대로 글자를 쓸 수 있다. 자신에게 맞는 기준획을 찾는 것에서부터 가장 굵고 가장 얇은 획까지 굵기와 간격을 달리 해 획 긋는 연습을 함으로써 굵기 변화에 익숙해지도록 한다.

공간 나누기를 통한 효과의 극대화

다섯 가지 굵기를 자유자재로 쓸 수 있게 되면 사각형을 기본꼴로 하여 그 꼴 안에 글자를 쓰는 법을 익혀야 한다. 사각꼴 안의 공간을 나누어 글자를 효율적으로 배치할 줄 안다면 매력적인 글자를 쓸 수 있다. 다양한 형태의 자음과 모음 계열의 글자, 받침 글자 등에 따라 공간을 어떻게 나누어야 하는지, 공간 배치에 따라 글자의 느낌이 어떻게 달라지는지 풍부한 예시 글자들을 통해 그 느낌과 활용 방법을 충분히 이해하면서 따라 써본다. 특히 글자 ‘배’와 ‘르’를 통해 굵기와 공간 나누기를 완벽하게 이해할 수 있도록 고안된 ‘배’ 공식과 ‘르’ 공식은 캘리그라피에 접근하는 새로운 방법론을 제시할 것이다.

글꼴을 통한 콘셉트의 완성

이론적으로는 굵기와 공간 나누기와 글꼴 순으로 공부하지만 “실제 작업 과정에선 역순으로 글꼴, 공간 나누기, 굵기 순으로 진행된다. 글꼴이 감성이나 의미를 전달하는 그릇이므로 먼저 작업 대상인 글자와 글꼴을 조화시켜야” 하는 것이고, 글꼴을 이해하는 것은 그만큼 중요하다. 지금까지는 사각꼴을 기본으로 글자를 써보았지만 사각꼴의 변형인 긴사각꼴, 넓은 사각꼴로도, 삼각꼴이나 원형꼴로도 글자를 써보아야 한다. 또한 그 글꼴 안에서 중심선 맞추는 방법을 익힘으로써 글자가 균형미를 갖출 수 있도록 한다.

끝없는 연습과 실전의 중요성

‘굵기, 공간 나누기, 글꼴’이라는 세 가지 요소를 통해 기초를 익히고 나면 짧고 긴 문장을 써보는 것으로 캘리그라피를 완성해나간다. 이 책은 이 과정에서 전문가의 글자뿐만 아니라 캘리그라피를 배우는 학생들의 작품을 실음으로써 글을 쓰는 방법과 문제점을 스스로 보고 찾을 수 있게 도와준다. 가장 중요한 것은 얼마나 빨리 캘리그라피를 쓰느냐가 아니라 얼마나 탄탄한 기초를 갖추게 되느냐이므로 원리를 터득했다면 그것을 바탕으로 끝없이 연습해야 한다. 책에 제시된 추천 시간, 혹은 그 이상으로 글자를 써보면서 다양한 글꼴을 경험해본다.


이제 캘리그라피는 전문적인 직업 분야를 넘어서서 개인의 취미나 여가 활동으로 영역을 넓히고 있다. 누구나 자신만의 글자로 마음을 표현하고 정서를 기록하고 싶어 한다. 이 책은 캘리그라피에 관심이 있는 사람이라면 누구나 쉽고 효율적으로 자신만의 캘리그라피를 쓸 수 있게 핵심적인 원리와 방법론을 제시한다. 캘리그라피의 기본 재료가 되는 지필묵을 왜 알아야 하는지, 무엇부터 시작해서 어떤 과정을 거쳐야 하는지 등을 명료하고 명확하게 전달함으로써 좋은 캘리그라피를 쓰는 해법을 알려준다.

캘리그라피는 단지 예쁜 글자만을 뜻하지 않는다. 미적인 아름다움뿐만 아니라 한글과 글꼴에 대한 이해, 균형미와 조형미를 갖출 줄 알아야 좋은 캘리그라피라고 할 수 있다. 수준에 미달하는 미흡한 글자들이 남발하는 캘리그라피 홍수 속에서 어떤 글자가 아름다운지, 어떤 글자가 한글의 속성을 헤치지 않는지, 어떤 글자가 풍부한 정서를 전달하고 있는지 볼 줄 알고 쓸 줄 안다면, 저마다 자신만의 글자로 마음을 표현할 수 있게 되고, 좋은 캘리그라피를 감상할 줄 아는 안목도 길러질 것이다.

이 책은 캘리그라피로 가는 가장 쉽고 명확한 원리를 가르치고 있지만, 그 안에는 한글에 대한 애정과 무엇이 좋은 캘리그라피인가에 대한 고민이 담겨 있다. 현장에서 학생들을 가르치면서 쌓인 풍부한 경험과 효율적이고 핵심적인 방법론을 기획하고 만들어낸 저자들의 열정과 의지가 담긴 이 책은, 캘리그라피를 시작하는 사람들, 캘리그라피를 사랑하는 모든 사람들에게 올바르면서도 인상적인 시작이 되어줄 것이다.